A+ R A-
Design Lover Щампи за тениски © Ивайло Недков

Тези с интерес към графичния дизайн и визуалното като цяло вероятно познават Ивайло Недков. Ако ли не – ще имат възможност да се запознаят с нещата, които прави на самостоятелната му изложба в + това, която се открива официално на 5 юни в рамките на Sofia Design Week. Иначе накратко – Ивайло е точно в средата на 20-те си години, един от Four Plus, от Trash Lovers, минал е през графити и един куп проекти за известни и не толкова известни клиенти. Работи с кеф и разговорът му върви толкова леко, колкото очевидно и дизайна.

 

ivo portrait   фотография © Георги Кожухаров

 

Кажи ни повече за конкурса, който доведе до изложбата ти в Sofia Design Week?

Винаги ми е правило впечатление, че българското участие в този форум почти липсва, присъствали са някои продуктови дизайнери и с това се изчерпва родното. Конкурсът Design is all around на списание 1 миналата година ми се стори добра възможност да вляза в програмата. Първоначално имах идея, която изискваше много повече време за реализация и рисърч, свързан с картографията на София. Бях свършил сигурно повече от половината работа, когато ми хрумна нова идея. Седнах и за 15 минути вече имах основата. Понякога бързите хрумки са по-сполучливи и успешни. Другото е ясно – спечелих и сега показвам изложба с моята работа.

 

Участва и в конкурса за ново лого на Топлофикация, явно си падаш по предизвикателства. Какво в крайна сметка избраха там?

Като цяло конкурсите в България не се ползват с много доверие. Поради разни причини – жури, награди. Спечели някаква мацка от Академията с лого, което доста приличаше на моето (рови в смартфона си, показва – приликата между двата "радиатора", които виждам, наистина е голяма). Аз дори не бях селектиран. За мен е по-интересен самият процес на мислене върху една такава задача, това ми носи повече удоволствие от наградите.

 

Кога е по-приятно – когато идеята се реализира бързо или когато процесът е дълъг?

Приятно е нещата да се получават. Аз минавам през доста драсканици на хартия, докато се спра на конкретни идеи, които после мога да седна и да доразвия. Според мен всичко има по-различна стойност, когато е минало през ръката ти. Аналоговото напоследък ми е по-приятно. Винаги го търся в някакъв етап от работата си. Нещата изглеждат по-различно, всяка медия дава свои възможности. Това, което виждаш като резултат, обикновено не е перфектно, но е уникално, носи отпечатък, има структура.

 

Колко е важно заданието за един графичен дизайнер? Схващаш работата си повече като занаят или като изкуство?

Работата на графичния дизайн е да решава определени проблеми. Заданието ти дава рамки и те насочва към възможните решения на конкретния проблем. Това е интересно и предизвикателно. Когато правя нещо без задача, по-скоро ме интересува самия процес. Сядам и правя това, което ме зарежда, докато резултатът ме удовлетвори.

 

Какво ще видим в изложбата ти в + това?

Изискването беше форматът да е тип постер. Има малко типография, графика, експериментална фотография. Избрал съм неща от последните три-четири години, които ми харесват. Има и няколко мои работи от проекта Trash Lovers, който чувствам особено специален и винаги ме е надъхвал да бачкам, защото дава свобода и по някакъв начин комбинира всичко – типографията, илюстрацията, графити. Също и няколко по-свободни, илюстративни неща – графики за щампи на тениски.

3

Имаш ли любими клиенти, любими проекти?

Вярвам, че може да направиш нещо добро за всеки клиент, стига да сте на една вълна, да го искате и да мислите в една посока. Няма значение дали говорим за Nike или Romika, някои лейбъли просто се ползват с повече престиж.

Иначе най-любимата ми работа в последно време е за Society 27 – това е много готин български лейбъл, който прави лимитирани проекти. Правим заедно тениска с мой дизайн - първата от Artisan Series. Темата е tailoring и тениската има много интересна опаковка, която представлява разгъващ се тубус, който може да бъде разглобен и окачен на стената.

2

 

Другото, на което се кефя, е един календар на компания за касови апарати. Просто дойдоха при мен с някакви готови снимки и очакваха хубав дизайн. Аз исках да се получи календар, който хората наистина биха сложили на стената си, а не в шкафа или кофата. Измислихме специална конструкция, после начин да бъде изработена в печатница и ето, че от нещо стандартно се получи нещо специално.

5

 

С какви хора ти е приятно да работиш?

Харесвам хора, които са готови да експериментират и нямат готови решения. Има много българи, с които искам да работя - много качествени хора, които обикновено са по-добре оценени в чужбина, отколкото тук. За щастие живеем във времето на интернет и всеки може да бъде забелязан, и да работи за чужди клиенти, ако прави нещо добро.

 

Има ли локални тенденции в дизайна тук?

Ние сме твърде малка страна, за да могат да се откроят трендове. Според мен повечето се сравняват с това, което се случва навън.

 

Значи ли това, че сме се откъснали от някакви традиции, ако изобщо ги е имало, от времената на соца?

Факт е, че сме много откъснати от тези времена. Някога е имало институт, който се е занимавал с идентичността на градската среда, сега е достатъчно да се огледаш наоколо, за да разбереш, че няма нищо такова. Не мисля, че някой може да отрече соц годините и това, което се е правило тогава. И нямам предвид само Стефан Кънчев, който безспорно е изключителен дизайнер, има и много други имена. Просто сме загубили връзка. Аз мисля, че човек трябва да познава корените си, да знае какво е имало преди него.

1

Кое не е за пропускане на това издание на Sofia Design Week според теб?

Аз съм голям фен на Стефан Загмайстер и много ще се радвам да го видя. Има и едно азиатско студио, което също ще ми е интересно и сигурно ще даде друг поглед над нещата. Френското присъствие също е доста интересно.

4

 

Напишете коментар

онлайн