Home / Рубрики / Кино / Списък на статии по етикет: Оскар 2018
A+ R A-
Списък на статии по етикет: Оскар 2018

Дузина Киномания

Неделя, 12 Ноември 2017г. 19:19ч.

След грандиозния 30-годишен юбилей на Киномания неусетно дойде време (тази година от 16 до 30 ноември, пълната програма е тук) отново за есенни фестивални фаворити и бъдещи претенденти за Оскар 2018. Време за свят измислен, пълен с филми... време за гала откриване с кинодебюта на Галин Стоев в Безкрайната градина, време за преклонение пред Blade Runner:The Final Cut, време От песен на песен... или време за дузина (все пак се навършват 50 години от появата на Мръсната дузина през 1967) от най-добрите филми, които ви очакват на Киномания 2017.

 

 

Безкрайната градина – 16 ноември, 19:00, НДК - Зала 1

България, 2017, 90 мин

режисьор: Галин Стоев

с участието на: Мартин Димитров, Елица Матева, Димитър Николов, Глория Петкова и Никола Анастасов (1932 – 2016)

bezkraigradi1

Галин Стоев и Яна Борисова изградиха силен театрален тандем, който сега пренасят и на киноекрана – дебютът и на двамата в киното носи атмосферата (и мотиви) от пиесата Приятнострашно на Борисова, за да може на екрана приятнонежно да се разлива платоничен любовен триъгълник (между двама братя и цветарката Ема) на фона на красива София (о, да, възможно е според фотографския тандем Борис Мисирков и Георги Богданов), всред магична декоративна градина (изпипана до най-малкия детайл от художника Юлиян Табаков), където героите (а и вие) да намират вътрешен Мир, а Душата на Гарабедян (Никола Анастасов в последна роля, уви) да открие Покой и Топлина, така нужни в студеното ни цинично и апатично съвремие.

 

 

Събърбикон – 17, 18, 19, 23, 26 и 27 ноември

САЩ, 2017, 105 мин

режисьор: Джордж Клуни

с участието на: Мат Деймън, Джулиан Мур, Оскар Айзък, Глен Флешлер, Алекс Хасел

suburbicon

Явно мастъркласът при братя Коен на Джордж Клуни си е казал тежката дума – Събърбикон (по Коен/Клуни сценарий) напомня донякъде на класики като Фарго и задълбава сатирично в сриването на американската (и не само) мечта като връща лентата през 50-те години на миналия век, където Гарднър Лодж (Мат Деймън), сестрите Маргарет/Роуз (Джулиан Мур) и застрахователния следовател Роджър (Оскар Айзък) се оплитат в кълбо от убийство, застраховки, черен хумор и социална идилия, тиктакаща като бомба с часовников механизъм.

 

 

Мадам Хайд – 17, 21, 22, 28 и 30 ноември

Франция, 2017, 95 мин

режисьор: Серж Бозон

с участието на: Изабел Юпер, Ромен Дюри, Жозе Гарсия, Ада Сенани

mmehyde

Кой друг, ако не Изабел Юпер да изиграе фемина версията на доктор Джекил и г-н ХайдМари е плаха и вглъбена учителка по физика, която понася всевъзможни шеги и закачки на свой гръб, докато през една бурна нощ гръм не доказва брилянтно-комично третия закон на физиката – на всяко действие отговаря равно по сила и обратно по посока противодействие... а то е особено опасно ако идва от... Мадам Хайд.

 

 

Борг/Макенроу – 18, 19, 21, 26 и 29 ноември

Швеция/Дания/Финландия, 2017, 108 мин

режисьор: Янус Мец Педерсен

с участието на: Сверир Гуднасон, Шая Лабьоф, Стелан Скарсгаард, Тува Новотни, Йън Блакман, Лео Борг

borgmcenroe0

Неслучайно Янус Мец Педерсен е спец (при това Кан-отличен) на документалния филм и това си личи в пълнометражния му дебют – от мастер пресъздаването на дрехите и Духа на времето до емоциите, оформили епичния сблъсък между два Свята, разделени от мрежа (а.к.а култовият Уимбълдън финал през 1980 между титаните Бьорн Борг и Джон Макенроу), от изпълненията на Сверир Гуднасон/Борг и Шая Лабьоф/ Макенроу до музиката на Сасу Рипати/Vladislav Delay и компания, всичко тук води към гейм, сет и... мач за публиката.

 

 

Три билборда извън града – 18, 19, 25, 26 и 28 ноември

САЩ, 2017, 112 мин

режисьор: Мартин Макдона

с участието на: Франсиз Макдорманд, Уди Харълсън, Сам Рокуел, Лукас Хеджис, Кларк Питърс, Аби Корниш, Джон Хоукс, Питър Динклейдж

3billboards5

Мартин Макдона винаги е бил майстор на тънкия социален и сатира разрез на съвременното ни общество и отново, с помощта на (част от Седемте психопата) Уди Харълсън и Сам Рокуел, и любимата актриса на братята Коен, Франсиз Макдорманд, (Милдред Хейс, която търси неистово справедливост за изнасилването и убийството на дъщеря ù), и три стари билборда, Макдона успява да покаже къде е ръждясало Колелото на Живота.

 

 

Сбогом, Кристофър Робин – 18, 19, 22, 25 и 26 ноември

Великобритания, 2017, 107 мин

режисьор: Саймън Къртис

с участието на: Домнал Глийсън, Марго Роби, Кели Макдоналд, Алекс Лоутър, Стивън Кембъл Мур, Уил Тилстън

chrisrobin

"Колкото повече, толкова повече" мъдро казва обичания по цял свят Мечо Пух, а колкото повече филми за живота на неговия създател Алън Милн, толкова по-добре, добавяме скромно ние – Саймън Къртис продължава успешната си формула от Моята седмица с Мерилин и Жената в злато като отново преплита биографични факти с малко магия, този път следвайки животът между двете световни войни на Алън Милн (Домнал Глийсън) и неговия син Кристофър Робин по пътя им през Голямата гора и срещата с Мечо Пух и неговите верни приятели.

 

 

Призраците на Исмаел – 18, 19, 23, 25, 26, 29 и 30 ноември

Франция, 2017, 114 мин

режисьор: Арно Деплешен

с участието на: Матийо Амалрик, Марион Котияр, Шарлот Гензбур, Луи Гарел, Алба Рорвахер, Ласло Сабо, Иполит Жирардо, Жак Ноло

fantomesismael

Лесно е да се каже, че всеки живее с призраците от миналото си, но когато, след 21 години, в живота на режисьора Исмаел Вюяр (препратка към едноименния герой на Матийо Амалрик във филма Крал и кралица на Деплешен) отново се появява жена му Карлота (Марион Котияр), а той вече е намерил Любовта на живота си в Силвия (Шарлот Гензбур), то Нищо не е Лесно – остава само да разберем кой ще издържи по катетите на еротичния ноар триъгълник!?

 

 

Ерата на първите – 18, 21, 24, 27 и 28 ноември

Русия, 2017, 140 мин

режисьор: Дмитрий Кисельов

с участието на: Евгений Миронов, Константин Хабенски, Владимир Илин, Анатолий Котеньов, Александра Урсуляк, Елена Панова, Валерий Гришко, Авангард Леонтиев

eraspace

Да, на руснаците най им приляга да правят филми за покоряването на Космоса, а не да играят второстепенни роли в безчет НАСА блокбъстъри и Ерата на първите се опитва да поправи това и да запълни този вакуум – не, историята не е за първия човек в Космоса, Юрий Гагарин, а за Алексей Леонов (Евгений Миронов) – първият човек, излязъл в открития Космос през 1965, когато (като при повечето спейс филми) всичко, което може да се обърка... се обърква.

 

 

Сто и двадесет удара в минута – 18, 19, 21, 23, 26, 28 и 30 ноември

Франция, 2017, 140 мин

режисьор: Робен Кампийо

с участието на: Науел Перес Бискаярт, Арно Валоа, Адел Аенел, Антоан Рейнарц, Феликс Марито

120bpm1

Сто и двадесет удара в минута – това е средната честота на туптене на човешкото сърце... но това определя ли ни като хора... кое, всъщност, ни определя като хора... Все въпроси, които Робен Кампийо задава чрез историята на ACT UP, парижката група активисти, фокусирала общественото внимание към болните от СПИН през 90-те, преплетена с интимната драма на Натан и Шон, озвучена с музиката на Arnaud Rebotini (звукоотговорен и за предишния филм на Кампийо Eastern Boys) и оценена с Голямата награда на журито в Кан.

 

 

Рокендрол – 20, 24, 25 и 26 ноември

Франция, 2017, 123 мин

режисьор: Гийом Кане

с участието на: Гийом Кане, Марион Котияр, Жил Льолуш, Филип Льофевр, Камий Роу, Бен Фостър, Иван Атал, Ален Атал, Джони Холидей, Летисия Холидей

margui

Ако някога сте следили пародийните неглиже снимки, които Гийом Кане прави на жена си Марион Котияр и поства във фейсбук, инстаграм... то ще оцените подобаващо сатиричния и оголващ хумор в Рокендрол, където Гийом и Марион играят... себе си! Да, двамата стоят толкова перфектно на екран като в емблематичния (и за техния семеен живот) филм Детски игри, но... този път игрите са съвсем реални и са за възрастни, които вече не знаят кои са, какви са и защо са тук... голям процент от населението на Земята, ако питате нас.

 

 

Кораб в стая – 21, 22, 23, 25 и 30 ноември

България, 2017, 107 мин

режисьор: Любомир Младенов

с участието на: Цветан Алексиев, Елена Димитрова, Иван Димитров

korabroom1

Все по често живеем в "балончета" от собствена, паралелна вселена, където бягаме и се крием от реалността наоколо... Това се случва и с Павла (Елена Димитрова) и нейния брат аутист – Иван (Иван Димитров), когато фотографът Филип (Цветан Алексиев) им създава удобен и спокоен Свят за Обитаване... но колко може да издържи един Балон преди да се спука... или един Кораб, затворен в стая...

 

 

Свят измислен, пълен с чудеса – 22, 25, 28 и 29 ноември

САЩ, 2017, 117 мин

режисьор: Тод Хейнс

с участието на: Джулиан Мур, Мишел Уилямс, Оукс Фегли, Милисънт Симъндс, Джейдън Майкъл, Том Нунън

wonderstruck

Още със Златно кадифе и Не съм тук Тод Хейнс доказа, че може неподражаемо да смесва минало, настояще и бъдеще в една магична история, а в настоящата адаптация на романа на Брайън Селзник го прави брилянтно – две 12-годишни деца с увреден слух са разделени времево от 50 години, но и са слепени заедно в Музея за естествена история в Ню Йорк, където търсят начин да слепят парченцата от разбитите си семейства... и го намират с помощта на Джулиан Мур (отново с две роли като в Събърбикон), камерата на оператора Ед Лахман и музиката на Картър Бъруел (събрал Голям шлем тази година с озвучаването и на Три билборда извън града, и на Сбогом, Кристофър Робин), така че накрая да си кажеш... да, това е Свят измислен, пълен с чудеса!

 

 

Формата на водата – 17, 18, 19, 20 и 21 декември

САЩ, 2017, 120 мин

режисьор: Гийермо дел Торо

с участието на: Сали Хоукинс, Майкъл Шанън, Ричард Дженкинс, Октавия Спенсър, Дъг Джоунс, Майкъл Щулбарг

formwater4

Фантазията на Гийермо дел Торо винаги е работила на много нива и сега приема форма, отчасти вдъхновена от собствения му Лабиринтът на фавна, отчасти повлияна от класически творби като Човекът-амфибия и филмите на Жан-Пиер Жьоне, отчасти закачаща теориите на конспирациите и Студената война, за да разкаже мистично-красивата история на нямата Илайза (Сали Хоукинс) и странно водно създание (Дъг Джоунс), родена от експеримент в тайна лаборатория... която най-вече е история за Любов... като всяка, разказана под звуците на Александър Деспла и спечелила Златен лъв във Венеция.

 

 

 

Киномания 2017 е от 16 до 30 ноември (с разширена програма 17 – 21 декември) в салоните на НДК, Люмиер Lidl, Дом на киното, Одеон, Френски институт, Евро синема и културен център G8

Кой се страхува от…

Петък, 02 Февруари 2018г. 08:08ч.

Историята помни само смелите или както казва Уинстън Чърчил:"Success is Not Final. Failure is Not Fatal. It is the Courage to Continue That Counts." – неслучайно шесткратно-номинирания за Оскар 2018 биографичен филм Най-мрачният час завършва именно с този цитат. Неслучайно само един от двата филма, посветени на Чърчил, през 2017-а, ще остане в киноисторията. Неслучайно, за юбилейния му шейсети рожден ден (21 март), Гари Олдман може да получи най-накрая подарък във формата на Оскар за най-добър актьор.

darkesthour3

Да, и друг път сме разглеждали съдбата на два филма, които в една и съща година се случва да се фокусират върху едни и същи герои и образи, върху едни и същи теми и събития... Прилича на момента, в който на Уинстън Чърчил е предложен премиерския пост и сформирането на военновременно правителство, когато обсъжда с жена си Клемънтайн/Кристин Скот Томас точно коя версия на себе си да представи пред обществото (и света)... И причината, след години, никой да не помни едноименния Чърчил за сметка на Най-мрачният час, далеч не се крие в тоновете грим върху Олдман/Чърчил и неговите прецизни актьорски трикове (вече отплатили му се със Златен глобус 2018)...

darkesthour5

Всъщност, за нас по-интересни са съвпаденията между Най-мрачният час и Дюнкерк (един от другите претенденти за Оскар 2018), които приличат на две различни части/гледни точки на един и същи филм/исторически момент – и двата разказа се фокусират върху операция Динамо (инициативата на Чърчил за евакуация на британските войски, окупирани край бреговете на Дюнкерк), само че в Най-мрачният час самата операция е показана бегло, докато в Дюнкерк решаващата фигура на Чърчил просто е скицирана...

darkesthour14

Прилича на голямата картина на политиката (и на Живота), в която винаги има повече от една версия на Истината... също както жестът за Victory на Чърчил може да има различен прочит и символно значение... също както Лицето на Войната може да има повече от два профила на разделение на Победили и Загубили...

darkesthour19

В това отношение Най-мрачният час прилича повече на филми като Речта на краля и Игра на кодове (не само заради историческите моменти, в които се развива)... Няма епични сцени, батален героизъм и реализъм... Войната се води в интимни, тихи като мрака места, където се усамотяваш със себе си и Изборите, които правиш – именно тези камерни Чърчил моменти, когато е сам или с личната стенографка мис Лейтън/Лили Джеймс, са най-важни, а визуален маестро като Бруно Делбонел (заслужена Оскар 2018 номинация, калена във филми на Жан-Пиер Жьоне, братя Коен и Тим Бъртън) идеално знае как се гради такава атмосфера...

darkesthour7

Режисьорът Джо Райт също знае две и двеста по темата как се сблъсква интимен, личен, човешки калейдоскоп от емоции с центрофугата на войната – все пак най-оцененото му постижение е Изкупление – история, чиято фабула се върти спираловидно именно около Втората световна и плажовете на Дюнкерк. Райт е наясно, че в подобни истории най-важен е балансът между историческа действителност ("Blood, toil, tears and sweat" речите на Чърчил са предадени с прецизна тържественост) и щипка фикция (Уинстън в метрото, сред Народа "воден, а не подвеждан"), за да вкара зрителя във "филма" и да му спести "просто-документалната-наслада" – нещо, което сценаристът Антъни Маккартън вече е правил в Теорията на всичко.

darkesthour25

Райт е наясно, че въпреки очебийната не-прилика (или именно заради нея), Гари Олдман е способен да предаде ювелирно всеки характерен жест, всеки несъзнателен тик и навик, и специфично-хриптящия говор до най-малкия детайл във фигурата на Уинстън Чърчил, но... знае и, че ще му трябва образ като на заекващия крал Джордж VI (Бен Менделсън далеч от Колин Фърт-осанката в Речта на краля), който "се плаши от Уинстън, но въпреки това го подкрепя докрай" – идеален начин цитатът на Чърчил за "Смелостта да Продължиш" да не увисне на финала, а да обобщи най-важното когато настъпи Най-мрачният час.

darkesthour26

А когато в един филм реплики като "Европа е загубена" и думи като война и мирни преговори звучат така сякаш са взети от ежедневието ни, то Светът наистина има нужда да намери смелост, за да продължи... В противен случай, ще се обърнем като Чърчил към Рузвелт с думите: "Мисля, че нямате представа колко късно е... наистина. "

Въпросът е дали Най-мрачният час за Европа (и Света) е далечно отминал или напротив, тепърва предстои... Хубавото е, че Мракът не може без Светлина...

darkesthour27

 

Най-мрачният час е в кината

Формата на… Оскар

Четвъртък, 01 Март 2018г. 20:20ч.

"Не мога Формата ти да определя, откривам те навсякъде около мен. Присъствието ти изпълва очите ми със твоята любов, смирява то сърцето ми, защото си Навсякъде." – тези думи не само увековечиха брилянтно поан финала на красивия романс между Илайза и Човекът-амфибия от магичната Формата на водата, но и прекрасно описват връзката (ни/ти) с... Киното. Затова, сега ще се опитаме да видим каква форма ще приеме То... Киното... при раздаването на най-важните награди в Неговия Свят...

 

 

Формата на... Най-добър анимационен филм – Да обичаш Винсент

lovingvincent

Вярно, че Pixar са ненадминати в ювелирното разказване на метафори за живота с картинки (неслучайно, миналата година си тръгнаха със статуетката в човката на Piper); вярно, че и тази година го направиха отново... брилянтно... в Тайната на Коко; вярно, че и от Златния глобус насам, на всяко раздаване на награди, предпочитат Коко; вярно, че и приживе Ван Гог не се е радвал на поклони и признания, но... Но, грехота ще е, ако и Оскар наградите пренебрегнат изящното маслено-анимирано обяснение в любов към Винсент Ван Гог (и неговия свят) на полската художничка Дорота Кобиела и аниматора Хю Уелчман (и още над 100 художника, сред които и българка, да)... И въпросът не е в това, че едва ли скоро пак ще гледате филм, който анимира (по 12 в секунда!) над 62 000 маслени картини, въпросът не е в леещата се като масло върху платно музика на Клинт Манзел, под която картините на Ван Гог наистина оживяват, въпросът дори не е в поклон пред годините труд, който се крие зад  Да обичаш Винсент... Въпросът е в едно вечно неполучено, така и неизпратено... Писмо, което Светът дължи на Винсент... Писмо, което завършва с: Your Loving,..

 

 

Формата на... Най-добра музика – Формата на водата

Да, Александър Деспла е абониран (заслужено) за Оскар наградите и едва ли тази година ще се размине със статуетката и похвалите за изящния му микс от мелодии ала Амели Пулен, хитове от Серж Гензбур, изпети сърцераздирателно от Мадлен Пейру, шейсетарски бигбенд импресии от Глен Милър, ретро-етно-шик и римейк с Рене Флеминг на You'll Never Know, филмовата класика, спечелила Оскар за най-добра песен през 1943. Всъщност, от номинираните, най-силна конкуренция са му Картър Бъруел (който тази година заслужаваше номинация в категорията и за всеки един от трите филма – Три билборда извън града, Свят измислен, пълен с чудеса и Сбогом, Кристофър Робин) и Ханс Цимер за порещия като куршум саунд дизайн в Дюнкерк. Да прощават Джони Radiohead Грийнууд и Джон Star Wars Уилямс, но Невидима нишка и Последните джедаи имат другаде шанс за награди... По-интересното е дали Sufjan Stevens ще бъде Оскар призован с неговото име за оригинална песен с деликатната интимна поема Mystery of Love или ще надделее не по-малко сърцераздирателния ел мариачи реквием Remember Me от Тайната на Коко – залагаме на Тайната... на Сърцето и Призоваваме...

 

 

Формата на... Най-добър оригинален|адаптиран сценарий – Мартин Макдона – Три билборда извън града | Джеймс Айвъри – Призови ме с твоето име

callmyname3

Мартин Макдона наистина умее да разказва брилянтно измислени истории, така че да изглеждат като реални случки от живота... което е почти толкова трудно колкото самия живот да оживее на Екрана (питайте Аарън Соркин и неговата Принцесата на покера по въпроса)... И ако е сигурно, че оригиналният сценарий на Три билборда извън града ще вземе своята награда, защото едва ли има друг филм, който с три стари билборда и чаша портокалов сок не само да покаже къде и колко е ръждясало Колелото на Живота, но и да намери изход от омагьосания му цикличен въртеж, то по-интригуваща изглежда борбата при наградата за адаптиран сценарий – там, и двата най-силни конкурента (Призови ме с твоето име и Принцесата на покера) се обединяват в идеята колко важно е да постъпиш правилно в един неправилен свят; и при двата филма фигурата на Бащата се оказва особено ключова като на финала именно той, Бащата задава три важни въпроса на героите (Елио/Тимъти Шаламе и Моли/Джесика Частейн), в чиито отговори се крие, може би, и носителя на Оскар 2018 за адаптиран сценарий.

 

 

Формата на... Най-добър чуждоезичен филм – A Fantastic Woman

"Квадратът е светилище на доверие и съпричастност. В неговите граници всички сме с еднакви права и задължения." гласи мотото (и лайтмотивът) в Квадратът, най-явният претендент за наградата тук и наистина режисьорът Рубен Йостлунд сякаш е впрегнал всички алегории и символи (на съвременното изкуство и не само), за да направи сатиричен разрез на тази метафора на Живота и Света, в който живеем... Само дето киносветът (също като животът) е несправедлив... и в категорията за чуждоезичен филм никой не споделя еднакви права и задължения... Всъщност, всички номинирани тук филми и героите им влизат в Метафората на Квадрата... Само дето никой не трябва да подценява големия процент испаноговорящи в Америка и чилийското предложение A Fantastic Woman... Никой не трябва да подценява джендър проблемите и криворазбирането им (като локалното ни недоразумение с Истанбулската конвенция) в него – все пак, именно те са на дневен ред по цял свят... А и никой не трябва да подценява скоростта, която набира режисьорът Себастиан Лелио в Холивуд – следващите му филми "греят" с актриси като Джулиан Мур, Рейчъл Уайс, Рейчъл Макадамс... Иначе казано, The Future Is... A Fantastic Woman!

 

 

Формата на... Най-добра кинематография – Дан Лоустсен | Формата на водата

formvo11

Да, в последните години майстор-ветеранът Роджър Дийкинс почти неизменно е част от селектираните най-добри оператори, но така и не получи (май вече 13 години поред) наградата... Няма да я получи и за блестящата визия, отразяваща философията на Blade Runner 2049... Както казахме, киносветът (също като животът) е несправедлив... Затова пък двамата най-силни конкуренти тук, Бруно Делбонел в Най-мрачният час и Дан Лоустсен във Формата на водата, трябва справедливо да признаят влиянията, които им оказват филмите на... Жан-Пиер ЖьонеДелбонел е работил с него и в Амели Пулен, и в Най-дългият годеж и това си личи почти във всеки кадър на Най-мрачният час, а Лоустсен сякаш е попил атмосферата, цветовете (и някои сцени) от класики на Жьоне като Деликатесен, Градът на изгубените деца, Пришълецът:Възкресение (и трите заснети от Дариус Конджи, между другото), С куршум в главата и... Амели, естествено.

 

 

Формата на... Най-добра поддържаща женска роля – Октавия Спенсър | Формата на водата

formvo7

В последните години Октавия Спенсър е на щат за Оскар наградите (както задължително е и присъствието на филми с афро-американски проблеми в номинациите) и ако миналата година се размина, то сега заслужено ще се прибере с Оскар под ръка вкъщи... Всъщност закачливата, работлива и с вечен житейски урок на уста Зелда Дилайла Фулър от Формата на водата доста прилича на героините ù от Скрити числа и Южнячки (не само защото и трите филма са ситуирани през 60-те), а бунтовната ù комбина с нямата Илайза и застаряващия гей-художник Джайлс превръща всяка дума на това своеобразно "трио на репресията" в истинско послание и лозунг... А това отнема Думата дори на крайно невротични и досадно-всеотдайни майки (изиграни блестящо) като Алисън Джени в Аз, Тоня и Лори Меткалф в Lady Bird... или пък заглушава готови на всичко жени като Лесли Манвил/Сирил в Невидима нишка и Мери Джей Блайдж/Флорънс в Mudbound... И все пак, както казва Зелда: "Да нямаш вяра на мъжете... дори и да са плоски отпред", а Оскар е точно такъв, нали!?

 

 

Формата на... Най-добра поддържаща мъжка роля – Сам Рокуел | Три билборда извън града

3billboards3

Да, киносветът (също като животът) е несправедлив... Може ли да снимаш три филма за една година и трите (Призови ме с твоето име, Формата на водата и Вестник на властта) да са предложени за най-добър филм, а ти да се разминеш с номинация, въпреки че и в трите си изиграл блестящи второстепенни образи (особено този на Бащата с изключителния финален монолог в Призови ме с твоето име) – Майкъл Щулбарг знае, че е възможно... Както ние знаем, че за Уилем Дефо няма невъзможни неща (освен Оскар 2018), дори и да регулира отплеснали се розови фламинга като всеотдайния домоуправител Боби в Проектът Флорида... Както ние знаем, че дори сърцераздирателните, събрали човещината накуп, прощални писма на шериф Бил Уилъби от Три билборда извън града няма да донесат Оскар на Уди Харълсън... Както ние знаем, че от Седемте психопата насам, Мартин Макдона винаги ще взима Сам Рокуел във всеки следващ свой филм, защото малко са актьорите, които могат да намерят Прошката и Смисъла... на дъното на чаша портокалов сок... И ти да им повярваш за това... че могат да се променят... че можеш и Ти да промениш себе си и Живота си.

 

 

Формата на... Най-добра женска роля – Франсиз Макдорманд | Три билборда извън града

3billboards5

В годината на лозунги като The Future Is Female нямаше как да няма няколко филма със силни, женски образи (дори в пъти по-интригуващи от мъжките)... и нямаше как начело да не стои Милдред Хейс – перфектен тайминг за коравата героиня (размекваща се само при важни срещи с кошути) на Франсиз Макдорманд в Три билборда извън града (Макдона удържа обещанието си след Седемте психопата да направи филм, фокусиран около woman power героиня), но... всъщност, всяка от номинираните (Сали Хоукинс във Формата на водата, Марго Роби като Тоня Хардинг, Мерил Стрийп във Вестник на властта или Сьорши Ронан като Lady Bird) изиграват блестящо Жената, на прага на Избор, който ще определи съдбата и Живота ù... Жена, която е Режисьор на собствения си живот... и трябва да понесе отговорността и последствията от това... или както казва Тоня Хардинг/Марго Роби: "Америка... иска някой, когото да обича и някой, когото да мрази... И това е шибаната истина!"

 

 

Формата на... Най-добра мъжка роля – Гари Олдман | Най-мрачният час

darkesthour12

"Success is Not Final. Failure is Not Fatal. It is the Courage to Continue That Counts." – цитатът на Чърчил, който слага точката на Най-мрачният час идеално описва мъжките (а и женските) образи тази година... Тимъти Шаламе има смелостта (и нелеката задача) да предаде брилянтно и натурално душевните, физически (и плодови) тийн терзания на своя Елио в Призови ме с твоето име; Даниъл Дей-Луис има смелостта да продължи да яде омлет от отровни гъби, за да намери мотивация в търсенето на идеалната жена за идеалната рокля в Невидима нишка (въпреки, че в реалния живот май отказа "омлета" а.к.а актьорството); Даниъл Калуя има смелостта да оцелее след психоуикенд във вила за "бели експерименти" в Get Out; Дензъл Уошингтън има смелостта да се бори в търсене на справедливост в съдебната система на живота в Roman J. Israel, Esq, но... ако има някой, който въплъщава най-добре (до най-малкия детайл във всеки характерен жест, всеки несъзнателен тик и навик, и специфично-хриптящ говор) думите на Чърчил, то това е Гари Олдман... а и какъв по-добър подарък за юбилейния му шейсети рожден ден от първи Оскар, нали!?

 

 

Формата на... Най-добра режисура – Гийермо дел Торо | Формата на водата

formvo2

Както каза Гийермо дел Торо при речта си на раздаването на Златните глобуси: "Не ме прекъсвайте, моля ви, отне ми 25 години... може да ми дадете още малко време..." – да, дел Торо наистина живее цял живот в "сенките" на киното, спасяван или разкъсван от своите "чудовища" – филмите, а фантастичната приказка, която разказва във Формата на водата не само събира по красив начин всичко най-важно за света, в който живеем... не само внушава деликатно по-универсални и по-комплексни послания за Смисъла от другите претенденти (особено при отсъствието на Мартин Макдона) в категорията, но и разкрива красноречиво Формата на това, което ни прави... Хора... или ни превръща в Чудовища, съответно... А в днешния Свят, това е изключително важно.

 

 

Формата на... Най-добър филм – Формата на водата

formwater

"Гневът поражда само още повече гняв." – да, лайфмотивът в Три билборда извън града е емблематичен. Екзистенциално-емблематичен за съвремието и Света, в който живеем... Също толкова важен (в случая), обаче, е и фактът, че филм, който не е получил номинации нито за режисура, нито за кинематография няма как да бъде избран за Най-добър филм (дори миналогодишния обрат/фиаско в полза на Лунна светлина бе логичен, защото филмът на Бари Дженкинс си имаше тези две номинации) – уви, това съкращава шанса на Три билборда извън града, за съжаление, защото това наистина е най-добрият филм на Мартин Макдона досега. Същият факт изключва и награда за Призови ме с твоето име или за Вестник на властта, а Пол Томас Андерсън (с Невидима нишка), Кристофър Нолън (с Дюнкерк), Джордън Пийл (с Get Out), Джо Райт (с Най-мрачният час) и Грета Гъруиг (с автобиографичното Lady Bird) остава да се надяват на изключение от правилото, но по-важното е, че когато... "Не мога Формата ти да определя, откривам те навсякъде около мен. Присъствието ти изпълва очите ми със твоята любов, смирява то сърцето ми, защото си Навсякъде."... тогава говорим за истинско въплъщение на Формата на Любовта към Киното...

 

 

Формата на водата, Три билборда извън града, Най-мрачният час, Вестник на властта, Призови ме с твоето име и Дюнкерк са в кината, последвани скоро (надяваме се) от Get Out, Lady Bird и Невидима нишка

онлайн