"Show Me How" гласи заглавието на трак от дебютния MYT албум на младото Moses Yoofee Trio, а пианистът Моузис Йофий, басистът Роман Клобе и барабанистът Ноа Фюрбрингер вече доказаха с OCEAN ЕР, че владеят ноу-хау за нео-джаз и броукън бийт груув... Сега е време за ювелирния MYT албум, затова (насред световното им турне) си поговорихме с Моузис, Роман и Ноа за Берлин и лейбъла LEITER, за UK jazz сцената, за Сърцето на Музиката и за максимата "Show Me How to Do It with Less, with Nothing"...
Хей, Моузис, Роман и Ноа, как се срещнахте тримата?
М: С Роман учехме заедно в Jazz Institute в Берлин, а преди повече от 5 години той се свърза през Instagram с Ноа, предложи ми да го включим в общите ни джемсешъни в университета, а после и в репетиционното ни студио... след това дойде пандемията и имахме предостатъчно време да се опознаем и да записваме музика...
Най-важното място в Света на Moses Yoofee Trio е...?
Р: Берлин, естествено, откъдето сме и където се срещнахме... Без Берлин Moses Yoofee Trio нямаше да съществува.
Германия има nu-jazz традиции, с лейбъли като Sonar Kollectiv, Compost... но вие сякаш играете по-скоро в зоната на броукън бийта и UK jazz сцената... как определяте мястото си?
М: Да, американската и UK jazz сцените винаги са ни вълнували... Хора като Робърт Гласпър и цялата кохорта около него или легенди като Хърби Хенкок... В UK всичко около лейбъла Brownswood... Alfa Mist, Нубая Гарсия, Юсеф Дейес, Мансур Браун, corto. alto...
Иначе, джаз сцената в Берлин определено е във възход... С много колаборации между артистите, с много нова музика, която се записва... дори, струва ми се, започва да се оформя характерен берлински звук...
Ако триото ви е жив организъм, каква част от тялото му играе всеки един от вас?
Р: Мисля, че всички ние сме Сърцето му...
М: Е, споделяме си и ръцете, краката, мозъка му... Опитваме се да бъдем Едно Цяло...
Защо избрахте LEITER, лейбълът на Нилс Фрам, да издаде дебютния ви албум MYT?
Р: Те издадоха дебютното ни OCEAN EP и това беше естественото продължение... Все пак, в началото, когато се оглеждахме за лейбъл, потърсихме и Brownswood, и Ninja Tune, но LEITER ни подкрепиха, а винаги е супер, когато се поддържаме локално... LEITER имат страхотно студио (Funkhaus - б.а.), невероятно добри хора са, много бяхме доволни от работата с тях по ЕР-то, а и те залагат на много разнообразни и контрастни артисти, което ни допада...
С какво албумът MYT се различава от предишните ви издания?
Н: Прекарахме 10-12 дни в писане и записване на музика в студиото Black Forrest край Щутгарт, където и спяхме... Беше си цял процес, докато ЕР-то го записахме в Берлин, за 3-4 дни... импровизирано, импулсивно и решихме да го оставим така, спонтанно... Докато за албума имахме демо версии на повечето парчета, имахме и импровизирани части, но добре обмислени и узрели...
Албумът е предимно инструментален... Защо избрахте ENNY за да запишете трака Green Light?
Р: Искаше ни се да имаме вокална колаборация в албума, особено с рапър, защото е лесно за тях да редят речитатив върху инструментал... Свързахме се с ENNY, защото и тримата харесваме музиката, която прави, а тя взе че ни отговори ентусиазирано... изпратихме ѝ демо версия на албума и тя си избра това парче Green Light...
А как подбрахте другите гост-музиканти като EVÎN, Wanja Slavin...?
М: Повечето са наши приятели от Берлин... This Could Be The End с EVÎN дори не беше планирана колаборация, а просто семпъл на звук от задавяне, който разработихме с нея... Саксофонистът Wanja Slavin в Deep също е наш приятел, с когото сме работили и преди, а ни се искаше да има и алт саксофон, и други инструменти в сесиите за албума...
Имате ли си любим трак от MYT за свирене на живо?
Н: За мен всички са вълнуващи... все пак, на турнето имаме изцяло нов сетлист, само с три стари парчета, всичко останало е ново и интригуващо...
М: Моето е Push...
Р: Gemini... може би, заради китарното ми соло в него, хаха...
На мен любимо ми е Show Me How... Към кого се обръщате в него?
М: Естествено, първо композираме музиката, после идват заглавията при нас... Аз предложих това заглавие, защото някак отразява идеята ни по минималистичен начин да изразиш супер емоционално усещане... За мен това звучи като: "Show Me How to Do It with Less, with Nothing"... Сякаш Публиката пита, а ние отговаряме...
Според вас, като музиканти и продуценти, кой е Звукът, който въздейства най-емоционално върху Човека?
Р: За мен това са струнните инструменти... Звукът от струнен квартет или струнните на цял оркестър... А, може би, най-директен е звукът на човешкия глас...
М:.. или пък соло на чело... Не знам, всичко опира до хармониите, до мелодията...
Откривате ли и къде Мира в тези абсурдни времена, в които живеем?
Н: За мен това е Музиката... и възможността да Я свиря... Винаги е била защитно и защитено пространство за мен... Един концерт, час и половина, може да бъде такова мирно, лечително и сигурно място, след което да се върнеш в Реалността...
М: Музиката и Приятелствата... Или просто да се оттеглиш за миг от Всичко, защото Музиката невинаги носи Мира...
И за финал, мото или философия за Живота, която следвате?
М: Let's Go... да го направим...
Н: Смиреност, смиреност... никога не знаеш какво наистина се случва в Живота на хората, които срещаш...
Интервюто с Moses Yoofee Trio достига до вас с подкрепата на 
