Добре дошли в Железния град – индустриалният парк-музей Ferropolis за поредна година ще разтопява фестивални сърца с незабравими спомени от фестивала MELT! от 17 до 19 юли.
Какво?
Сезонът на летните фестивали е в разгара си, но какво отличава и прави уникален един фестивал от другите в днешните времена на клонирани фест лайнъпи и онлайн фест стрийминг пряко от всяко кътче на света – фестивалната локация, естествено, а бившата мина за кафяви въглища на брега на езерото Gremminer See, превърната в епичния индустриален парк-музей Ferropolis, осигурява перфектната сценография за саундтрака Човек vs Машина на кибер филма, в който живеем.
Melt!Selektor stage © фотография Stephan Flad
Кой?
Тайната е в контраста – да, през последните няколко години организаторите на фестивала Melt! залагат на контрастен хибрид между съвременен поп и авангардна електроника, между ексклузивни участия на артисти (които не се появяват в афиша на други фестивали през годината) и звездите на летните фестивали за годината.
London Grammar © фотография MIR
Затова на Melt! 2015 може да се чуе всичко – от ексклузивните концерти на London Grammar, Кайли Миноуг и Giorgio Moroder, през актуалния поп тур на Alt-J, Young Fathers, Ibeyi, Django Django, Kwabs, Toro Y Moi, Erlend Øye & The Rainbows, Jamie T, Joy Wellboy, Shura, Seinabo Sey, Aurora и Years & Years до колосите на електронната сцена като Jamie xx, Autechre, The Orb, Modeselektor (с проекта им SiriusModeselektor и традиционната Melt!Selektor сцена), Jon Hopkins, Clark, Mogwai, Funkstörung, Nils Frahm, Howling, Sven Väth, Marcel Dettmann, Head High/Shed, Ellen Allien, Robot Koch, Flume, Dorian Concept, Hudson Mohawke, Evian Christ, Kaytranada, The Bug, Bonobo, Cashmere Cat, Soul Clap, David August, Dark Sky, Max Graef, Damian Lazarus & The Ancient Moons, Roni Size Reprazent, Nozinja, Rødhåd, Nina Kraviz, Audion, XXXY...
Nils Frahm © фотография Ariel Martini
Естествено, най-силно ни вълнува дебюта на родната гордост KiNK на Ferropolis земя – място, създадено сякаш специално за любовта към машините на Страхил Велчев, където неговия припев Ние сме Машините, Вие сте Машините от класиката V Zavoda може да се превърне в своеобразен химн.
KiNK © фотография MIR
Къде & Кога?
17 – 19 юли, индустриалният парк-музей Ferropolis край градчето Графенхайнихен, на 100 км от Берлин.
Фул фестивални пасове тук
Еднодневни билети тук
Защо?
Melt! е открил идеалната формула на летния фестивал – уникална локация + калейдоскоп лайнъп = разтапяне на бийт душата и незабравими фест спомени.
Melt! © фотография Geert Schäfer
MELT! Festival е от 17 до 19 юли във Ferropolis, Германия
Северно арт сияние тази година може да се наблюдава и в София, благодарение на фестивала DOMA 2015: Нордика – третото издание на мултижанровия фест DOMA (представил в миналите години изкуството и културата на Южна Корея и Русия) този път се фокусира върху цял регион, а именно Нордика (имагинерно обединение на Дания, Исландия, Норвегия, Финландия и Швеция) като от 28 май до 20 юни (пълната програма на фестивала е тук) през DOMA призмата ще се наблюдават цветовете от целия арт нордика спектър.
Какво?
Фестивален арт калейдоскоп от:..
DOMA: изложби – естествено, началото ще бъде поставено от емблематичната (за темата на тазгодишното издание на фестивала) смесена изложба Нордика, която ще се разпростре на три локации (галерия Индустриална, хладилен завод МРАЗ и галерия Underground), но не по-малък интерес заслужават представянето на проекта Innen Stadt Aussen от исландския титан на съвременното изкуство Олафур Елиасон (30 май, хладилен завод МРАЗ), фотоизложбата White Sea, Black Sea на шведския фотограф Йенс Улоф Ластхейн (29 май, Vivacom Art Hall), LEGO акциите Dispatchwork на немския визуален артист Ян Форман срещу сивотата и декаденса на градската среда (5 и 9 юни, Café DEVET), както и срещите със site-specific инсталациите от човешки коси (30 май, галерия Индустриална) на исландката Храфнхилдур Арнардотир а.к.а Shoplifter, прочута с арт колаборациите си с Бьорк за албума Medulla.
Vanity Disorder © Shoplifter
DOMA: кино – панорамата на скандинавското кино започва на 31 май с номинирания за Оскар за чуждоезичен филм Кралска афера, продължава с класики като Албиносът Ной (и среща с главния герой в него Томас Ламарки на 2 юни) и Момичето от кибритената фабрика на Аки Каурисмаки, преминава през актуални заглавия от Швеция и Норвегия като Belleville Baby и Твоя съм, за да финишира с тридневен форум във Vivacom Art Hall, посветен на Нобеловия лауреат за литература Кнут Хамсун и филмите по неговите романи Глад и Виктория, както и специалните прожекции в галерия Underground на филмите за прочути скандинавски художници като Мари Кройер и От архива: Едвард Мунк – 5 късометражни филма.
Lindstrøm © фотография MIR
DOMA: парти – play бутона на DOMA парти маратона на 29 май ще натисне един от норвежката света спейс диско троица, а именно Ханс-Петер Линдстрьом (или просто Lindstrøm), който ще представи материал от последните си албуми като Runddans, Smalhans и Six Cups Of Rebel в компанията на българските електродиско агенти Disco Comrades и Vurcolac & Ugly Fox, за да минем през джемсешъните на 9 юни пред Café DEVET на бандите Espan Festive (Каролине Еспос и Ерик Андерсон) и Blue Coat Venture (Густав Льовстранд и Сара Корпела) и закриването на фестивала с традиционния скандинавски празник Midsummer.
Espan Festive ©
DOMA: дискусии – ако искате да разсеете митове, легенди и клишета свързани със Скандинавия, или просто искате да сте в час със съвременното нордика изкуство и култура, то имате шанса за полезни срещи с артисти от изложбата Нордика като Магни Боргехед, Теему Маки, Макоде Линде, Могенс Якобсен, Мариане Виерьо, както и дискусии с представители на исландски независими арт пространства като Ракнейдур Гестсдотир (директор на Icelandic Art Center), Ерлинг Клингенберг и Сира Сигурдардотир (от Kling & Bang), а също и лекции от преподаватели по скандинавистика от СУ.
Dispatchwork © Ян Форман
Къде?
галерия Индустриална, хладилен завод МРАЗ, Дом на киното, галерия Credo Bonum, Vivacom Art Hall, MOZEI, Склада, Café DEVET, СУ – пълната програма е тук
Кога?
28 май – 20 юни в София и в Пловдив (в Artnewscafe) от 2 до 11 юни
Защо?
Няма как в София да наблюдаваме Северно сияние, но ако по някакъв начин сте обладани от магията на северните артгеографски ширини и дължини, то DOMA Арт Фест: Нордика може и да предизвика началото на красива серия от бели нощи за душата.
Едно, DVA, DREI... познаваш добре Ема Джоли или просто Emika, срещали сме те неведнъж с нейното синт бас сърце, а днес гледаме ексклузивно видеопремиерата на първия сингъл My Heart Bleeds Melody от новия ѝ албум DREI...
Какво?
"I fled to the ocean, broken... I see the horizon, one line..." или как преодоляваме бурите в океана на живота.
Къде?
Остров Мадейра, небе и океан на гръмотевична длан.
Как?
Два iPhone-а, голо селфи със светкавици и триковете на полския визуален артист Chock Pock.
Защо?
Ако Your Heart Bleeds Melody, то очаквайте специалното ни интервю с Emika за третия ѝ албум DREI, а днес, тук, може да гледате Beatport Live стрийм с нея.
Emika Live © фотография MIR Тихомир Рачев
Безучастието и апатията могат да убиват – така както го правят в аниме метафората Инцидент (ексклузивен откъс може да гледате тук), спечелил приза за най-добър български студентски филм на тазгодишния Световен фестивал на анимационния филм във Варна, а режисьорът Димитър Велев ще ви разкаже какво свързва човешката тълпа и една ранена птичка и как абсурдните Инциденти в живота се превръщат в изрезкова анимация.
Какво?
Историята е простичка и ясна, надявам се и ефектна. Тя претърпя метаморфоза, като по пътя някои компоненти отстъпиха място на други. Показва една наглед абсурдна ситуация, в която участват човешка тълпа и ранена птичка.
Кой?
Това е първият ми самостоятелен проект, но преминавайки през различните му стадии имах нужда от подкрепа и съвет, които намерих в лицето на колеги и близки хора. Тук е мястото да спомена преподавателския колектив на програма Анимационно кино в Нов Български Университет. Особена помощ и влияние ми оказаха часовете по изрезкова анимация при професор Иван Веселинов. За музикалното оформление се обърнах към сестра ми Ния Велева, която се занимава с музика.
Как?
Образите във филма трябваше да бъдат ясно разпознаваеми и категорични, затова са решени в семпъл графичен стил, както впрочем и цялостната визия на филма. Целта е да се постигне компактност на разказа, да се предаде идеята без излишно натоварване.
Разбира се, по пътя имаше редица спънки от най-различно естество, но процесът на създаване и това кристализиране на образа и идеята е едно от най-големите удоволствия за автора на анимационни филми. Мисля, че е така и във всеки креативен процес. Цялостната графична част от филма премина през различни фази... Чисто психологически беше трудно да се избяга от наситената с детайл визия. Постепенно тя отстъпи място на по-пестeливата образност, която, надявам се, помага на наратива да излезе на преден план. Доволен съм, че излязох извън зоната ми на комфорт, за да опитам нещо различно.
Защо?
Идеята е с доза хумор да се илюстрират някои човешки черти и постъпки, които сами по себе си не са толкова забавни. Безучастието и апатията да се покажат в една наглед абсурдна ситуация. Да се провокира мислене без да се дават уроци в проповеднически стил. Смятам, че ситуацията e актуална, и за щастие или не, ще продължава да бъде такава и в бъдеще.
Инцидент е на фестивала Златен Ритон (1-6 декември, Пловдив) и на фестивала New Wave 2 (21-24 януари 2015) в кино Одеон
Всеки град има точно толкова истории, колкото герои живеят в него. Някои от тях, обаче, остават незабелязани, защото, нали знаете, че най-важното е невидимо за очите – също като историята на героите в чаровния аниме филм Малка среща: Градът (ексклузивен откъс може да гледате тук) на режисьора-аниматор Мария Петева, която ще подшушне кои са Хейт и Нейчър, какво е анимация за сърцето, защо малките невинни неща в живота са от огромно позитивно значение и...
Какво?
Малка среща: Градът е анимация вдъхновена от малките неща... като малките невинни любовни истории, които ти пълнят сърцето с позитивни емоции.
Историята започна още преди 3 години, но не от любовна история в личен план, а от факта, че анимациите, с които ни засипваха в университета бяха мрачни, студени и след прожекция ти се иска да отидеш в някой ъгъл и да стоиш там, докато отмине депресията. За мен анимацията трябва да е нещо живо, красиво и вълнуващо.
Кой?
Любимата ми част – влюбената двойка – са типични стереотипи като в книга или комикс, но леко завъртяни. Аз ги наричам Хейт и Нейчър (от "омраза" и "природа"), но за повечето хора са момчето от огън и момичето от вода и както си личи от имената, единия е направен от огън, другия от вода. Характерите им също са подобни на техните стихии – огънят е с екстремните емоции, а и е доста зъл, докато водата е миловидна, силна и игрива.
Кога & Как?
Когато започнах да правя филма исках да имам любовна история, но в нея да има нещо повече. Исках да имам по-интересни елементи, които са невъзможни в реалния живот. В комбинация с факта, че съм почитателка на теорията за четирите стихии, идеята за съвместимост на огън и вода веднага ме вдъхнови. Въпреки, че любовта им изглежда крайно невъзможна, двамата успяват да се напаснат един с друг и точно това е красотата на едно влюбване.
Най-голямата провокация във филма беше анимирането. Тъй като двамата ми главни герои не са много сложни като рисунка, най-важното бе да успея да им предам характер чрез начина, по който се движат. За мен това бе особено трудно, но и много вълнуващо. Отделих особено внимание на хумористичната част, която е първата половина на филма. Сцената с влюбването също бе много важна и върху нея съм работила най-много, с най-разнообразни идеи как най-добре да подчертая емоциите на героите.
Тук не мога да не спомена Александър Костов, който вдъхна живот на филма с музиката си и засили ефекта на кратката история.
Защо?
Достатъчно вече сме засипвани с неща, които по-малко ни вдъхновяват и повече ни правят страхливи. И ако попиташ някой защо, ще ти бъде отговорено: "защото животът е такъв". Анимацията ми се възприема като детска, измислена и твърде наивна. Независимо от това, е позитивна и забавна, направена с идеята да ти стане приятно на сърцето, докато я гледаш. Да се вдъхновиш, че понякога и малките неща в живота са със значение.
Малка среща: Градът е на фестивала New Wave 2 (21-24 януари 2015) в кино Одеон