Home / Рубрики / mix:mir / Станимир Евлогиев
A+ R A-
Станимир Евлогиев

Станимир Евлогиев

URL адрес: Електронна поща: Адресът на е-пощата e защитен от спам ботове. Нужен ви е javascript, за да го видите.

Албуми | Cyberian

Понеделник, 30 Април 2018г. 10:10ч. Публикувана в Музика

cyber-cover Cyberian – Limerence

 

Кой? – Стефан Бъчваров, мултиБийт агент с много имена и един дигитален WTF is SWAG храм.

 

Какво? – БлянБийт – "Днес може да е ембиънт, а утре техно" – тези думи на Стефан при подкаст срещата ни може и идеално да описват дебютния му албум като Cyberian, но дори фокусът в Limerence (може и да намерите подробна Уикипедия дефиниция за това състояние на Духа, но може и да го обобщите като "Блян Любовен") да пада върху ембиънт нойз импресиите (ала Rabit или Бен Фрост), то бийт спектърът тук е по-широк... като самият Блян...

Широк като митологията на човешките емоции, минаващи през Seasons of Grief, Across The Styx и Dragons of Eden (комбото с Калоян Kanz добре сумира вибрациите в албума и припомня техните Dogs of Orion), за да заседне всичко в гърлото на вокалните експерименти в Stuck, Afterburn, Migrene и Found Mountain и да полегне (да, Casper Slate си е, буквално и преносно, трак за матраци, не щеш ли...) Душата в нещо като саунд Marble Park – там, в Limerence, сякаш всичко е мраморно-застинало, но инертно, като лятна омара, се движи във всички посоки, бълбука, диша и търси Sanctuary of Pan от Хаоса и Ада наоколо.

 

Кога? – срещата със Cyberian е ясна – 12 май, Amek Х, а дотогава Limerence може да играе като саундтрак на не един и два хамачни следобеда.

 

Защо? – защото когато дойде Seasons of Grief и минеш Across The Styx, само Dragons of Eden могат да те отведат до Sanctuary of Pan.

 

Албуми | DJ Koze

Четвъртък, 26 Април 2018г. 15:15ч. Публикувана в Музика

dkoze-cover DJ Koze – knock knock

 

Кой? – Щефан Козала, единственият и неподражаем кросоувър хаус факир с 12-инчов хумор и необятен запас от бийт фокуси.

 

Какво? – Чук... Чук... Лятото Е... Отвори Му – да, може да говорим с часове за чудното, вечно напипващо гъдела на хумора и Kosi-всичко-Kоз хип-хоп семплиране (което тук е обилно в повече от Amygdala албума), но може и да спрем след мастъркласа в Baby (How Much I LFO You), Lord Knows или след ювелирното използване на соул класиката Neither One Of Us на Гладис Найт в Pick Up-хита на лятото...

Да, може да говорим с дни за Kosi-усета, който винаги открива най-перфектната симбиоза между Гласа (и Душата) на своите гост-вокалисти (списъкът тук е по-дълъг и от лятното слънцестоене) с бийт-пъзела на кефа в амигдалата на хауса, но може и да спрем след броукън-ефектните акции на Роушийн Мърфи в Illumination (и бийт-доближена тук до идола ù Грейс Джоунс в Scratch That), след вокал-жонглирането със София Кенеди (една от перлите в Pampa Records каталога) в This Is My Rock и Drone Me Up, Flashy или след Muddy Funster-модулирането на Душата с Кърт Вагнер...

Може да говорим за мастър семплирането на Bon Iver в Bonfire, за Music On My Teeth разпяването с Хосе Гонзалес или "Circling The Sun"-акцията с Mano Le Tough в Planet Hase... Но, всъщност, във всяко от 16-те knock knock парчета главен герой е... Лятото – като слънчев часовник всяко от парчетата маркира отделен момент от лятното слънцестоене – от Moving In A Liquid събуждането до зенита ("I need a little bit of light here") на слънцето в Illumination, Pick Up и Planet Hase, през залезния кеф в Muddy Funster, Lord Knows и Baby (How Much I LFO You) до звездното небе на Seeing Aliens... Всичко звучи като летен ескейпизъм за спасяване от Хаоса и Ада наоколо... като Holiday-DJ-Kicks-дневника на твоето Лято...

 

Кога? – от изгрев до залез, от здрач до зори... знаем какво ще слушаш това лято.

 

Защо? – защото I Guess Neither One Of Us Wants To Be The First To Say... Goodbye... да, на никой не му се иска DJ Koze албума да свършва, нали... Като Лятото...

MIR 42 | Evitceles Х Mytrip

Петък, 27 Април 2018г. 00:00ч. Публикувана в mix:mir

Трудно откриваме причина да работим Заедно, трудно намираме Обща Идея, около която да се обединим... намерим ли я, трудно запазваме смисъла, вложен в нея, но пък Съхранението е по-лесно когато има Protective – специалния нов проект между Етиен Славчев | Evitceles и Ангел Симитчиев | Mytrip. Двамата не само са готови с чудния колаборативен албум Protective, но и на 12 май, специално за Х-тата юбилейна годишнина на музикалния колектив Amek (чийто съосновател е Ангел), те ще влязат и в лайв акция. Затова, сега влизаме в Protective фаза на българската експериментална музика и...

 

 

10 години... много ли са, малко ли са за един лейбъл... Изпълни ли се първоначалната идея на Amek и... Защо точно Amek?

Mytrip: Десет години са достатъчно, за да промениш реалността, в която съществуваш и създаваш. Първоначалната идея на Amek, което, все още, е по-скоро колектив отколкото лейбъл е все същата – да показваме и издаваме музика, на която никой друг не би дал шанс. Мартин Луканов (gokkun), който е създателят на Amek, може би, все още помни какво означава Amek. За мен абревиатурата няма значение, важни са изданията, които сме оставили зад себе си и тези, които предстоят.

 

Най-важното нещо в света на Amek е...?

Mytrip: Аналогови носители и шумни концерти.

 

Как всеки един от вас би описал другия?

Evitceles е безкомпромисен проект.

Mytrip e като огромна вълна, в която се рееш.

 

Как и защо се стигна до Protective – с какво ще запомните създаването на този колаборативен албум? С какво работата по него се различава от предишни ваши комбо проекти?

Mytrip: Идеята за Protective се появи и осъществи в рамките на три сесии, в които за около 10 часа общо записахме музика, която не бихме могли да направим сами. Няколко синтезатора, един компютър, и болно зимно слънце, което едва пробива през завесите на студиото. Не сме подхождали по специален начин, музиката свърши цялата работа.

Evitceles: Познавам Ангел от момента, в който ме покани за съвсем първия ми лайв. Дотогава мислих, че съм на прекалено ранен етап за изпълнения на живо. Впоследствие се сприятелихме и проектът, който сега осъществяваме е много сантиментален за мен. Ще го запомня с тези сесии, които Ангел спомена, в които съчетавахме безумни идеи. Въпреки сравнително тъмния тон на музиката, беше мега забавно.


Като че ли в България най-трудното нещо е общата, колективна работа с една обща цел... как може да се промени това и това ли е единствената цел на събития като Amek Х?

Mytrip: Не само в България е трудно да обединиш хора около дадена идея. Индивидуализмът създава характери, егоизмът е зараза... Целта на Amek и Amek X е една единствена – да представим всичко, което част от артистите в колектива са постигнали сами и заедно.

 

Според вас, възможно ли е българските артисти, които се занимават с електронна музика, да се менажират сами?

Mytrip: Някои могат, други не, всички обаче трябва да опитат и да не чакат феята на техното да дойде да ги покани в Berghain.

 

Историята, която ви се въртеше в главата, докато записвахте микса е...?

Mytrip: Миксовете са като дневници, които се разхождат в териториите на това, което слушаш, това което обичаш, това, от което имаш нужда. Историите са винаги различни, съвременната и хубава електронна музика е претъпкана със смисли.

 

Да шепнеш или да крещиш – кое е по-добре, за да бъде чуто посланието ти днес?

Mytrip: Аз идвам от хардкор сцената, доста време съм прекарал в крещене от сцената и в студиото. И в шепненето, и в крещенето има доза безсилие. Най-добре е да действаш, тогава най-добре си личи, че се бориш за нещо.

 

protective

Protective © фотография Силвана Илиева


Къде се намира вътрешния мир според колаборацията Evitceles Х Mytrip? И как се стига до него?

Evitceles: Това, което искаме да достигнем с общия ни проект е далеч от откриването на вътрешен мир. По-скоро изследва неспокойствието и нуждата от запазването му като начин за достигане до нови територии в музиката.

 

Ако имаше възможност да изпратите обект (представящ човечеството като форма на живот) в Космоса, то това ще е...?

Mytrip: Бих изпратил послание някой да взриви най-накрая тва лайно, в което сме превърнали света.

 

Според вас, като продуценти, кой е звукът, който въздейства най-емоционално върху Човека?

Mytrip: Най-въздействаща, в момента, е тишината, защото не можеш да я откриеш почти никъде в естествената ù форма. Всичко е замърсено от шума, затова и хората са все по-малко чувствителни към музиката, защото сетивата ни вече са увредени от постоянните ни опити да заглушим света.

 

Три неща, които обичате и три, които не харесвате в съвременната електронна сцена?

Харесваме разнообразието, свободата и приятелствата.

Не харесваме бизнеса, лошия вкус и драмите.

 

В дневника на Evitceles и Mytrip следващите няколко месеца са отбелязани като...?

Следващите месеци ще се погрижим Protective да стигне до възможно най-много хора – на плоча или на живо.

 

Парти лейбъл девиз за финал?

Дисторшън, биткръш и ривърб на всичко.


 

3 в 1 | Glenn Astro & Hodini vs Mouse On Mars vs Deadbeat

Неделя, 22 Април 2018г. 14:14ч. Публикувана в Музика

Днес, 3 в 1 паролата е... Един за Всички, Всички за... – да, отборната работа с обща цел е Кауза Пердута за някои, но тези 3 албума не само доказват, че споделената работа е кеф работа, но и напомнят (за пореден път), че... Together Is Better...

 

glennastrohodini-coverGlenn Astro & Hodini vs mom-coverMouse On Mars vs deadbeat-coverDeadbeat

 

Кой? – Glenn Astro и Хълк Ход (или просто Hodini), немско броукън-джаз-хаус дуо с обща страст към хамачни фънк/хип-хоп семпли и към комбо играта; Ян Вернер и Анди Тома, немски IDM титани, които знаят 2 и 200 трика за играта в комбина; Скот Монтейт, канадски дъб класик с берлинско техно гражданство.

 

Какво? – Together Is Better – да, и трите албума тук – Turquoise Tortoise на Glenn Astro & Hodini, Dimensional People на Mouse on Mars и Wax Poetic For This Our Great Resolve на Deadbeat – произхождат от различен саунд спектър, но и трите следват златните 3 Закона на Комбо-физиката:

- Един за Всички, Всички за... Музиката

- Колкото повече играчи, толкова по-богат идейно и шарен Свят/Албум

- Споделената работа е Кеф работа


Да, малко е да се каже, че Glenn Astro обича комбо играта – дебютния му Throwback албум бе изпъстрен с гост-играчи и фючър соул съмишленици, а фънки импресията тук Malaysian Moped подсказва защо двамата с Max Graef не само играха в Throwback, но и след това издадоха общия албум The Yard Work Simulator.

Сега, обаче, основен комбо агент в броукън-джаз-хаус атаките му е кьолнския диджей и продуцент Hodini с вокал включвания по крилата от Ajnascent, knowsum и MC Pinty – отново получаваме фънки-кеф-хип-хоп семплиране в Malaysian Moped, Found!, Magic America и Beautiful Music, а Viktor And The Quasar, Oha!, El Gato, Funky Dude, Ze Regal, RND_ARP и Earth-Moon-Connection напомнят с Throwback-бриз вибрации за... лятото, морето и... калейдоскопична компания, с която да ги споделиш... Неслучайно, Glenn Astro обича да посвещава тракове – One for Sveta и Viktor And The Quasar идват за справка, нали...

 

Скот Монтейт, познат като Deadbeat, стига още по-концептуално далеч – всяко едно от 11-те парчета в Wax Poetic For This Our Great Resolve носи името на негов колега-продуцент (в играта влизат Томас Фелман, Майк Шанън, Gudrun Gut, T. Raumschmiere...) и приятели от студиото Chez Cherie в Берлин, където е записан Wax Poetic For This Our Great Resolve... Каква е целта ли – всеки от тях му записва послание (същинска Вавилонска кула на 6 езика) за справяне с апокалиптичния хаос и лудост на съвременния свят около нас и така се получава нещо като... интернационална терапия-група или Комуна, в която не само, че всеки отделен глас/език не тръби разнобой, ами е в пълни мир и хармония с дъб, техно, хаус, етно джаз вибрациите тук, същинска Wax Poetic-а.

Me And Marco (напомнящо The Infinity Dub Sessions разговорите му с Paul St. Hilaire) или Momo And Yuzo, или политическите размисли в Steve And Fatima, в Gudrun, в Argenis And Cristobal, или социалните дилеми в Laeticia, Hebatallah And Bashar и Chato And Avril – всичко започва с Espoir|Надеждата в Martin и достига до... мотото Together Is Better...


Ян Вернер и Анди Тома, като Mouse on Mars, са разцъквали формулата Together Is Better до съвършенство – достатъчно е да си припомним юбилейния им 21 Again албум и безкрайно дългия му списък от колаборатори и гост-музиканти... Сега, Ян и Анди, сякаш взимат 21 Again-формулата и я разгръщат брилянтно – в играта с джемсешън импресии влизат Bon Iver, Аарън и Брайс Деснър от Тhe National, Spank Rock, Зак Кондън от Beirut... така че да се получи не просто Музикална Комуна, не просто 50-членен оркестър с двама диригенти... – епос тракове като Dimensional People (Part I, Part II, Part III) и Parliament Of Aliens (Part II, Part III) звучат като бийт размисли и синкопатични страсти на един Организъм, събран хорово във Foul Mouth или пък в Résumé все едно е Sidney In A Cup до момента с Tear To My Eye – да, Споделената работа е Кеф работа, особено когато е Един за Всички, Всички за... Музиката.


Кога? – когато ти е писнало от раздори, разногласия и разнобой и искаш да се увериш, че в Общия Хаос все пак съществуват... Мир и Хармония.


Защо? – защото създаването на комуни, общности и общи групи (по интереси) за терапия е лесна работа... Трудното е да се запази Общата Цел, без да се нарушат Мира и Хармонията.

онлайн